Τέταρτη 22:00 - 00:00 Unknown Sound "The Pressroom".

Καλεσμένος ο Nos ( Κάτω από το γείσο) με αφορμή την κυκλοφορία του καινούργιου δίσκου.
Επίσης θα σχολιάσουμε επικαιρότητα και ότι συμβαίνει.

 ertopen.com

Καλεσμένη στο ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΑΝΘΟΛΟΓΙΟ την Τετάρτη στις 19:00 στην ΕΡΤοpen είναι η εξαιρετική ηθοποιός Ευτυχία Φαναριώτη, έχει ταλέντο που περισσεύει… Έχει παίξει σχεδόν, όλα τα είδη θεάτρου. Πήρε μέρος και σε αρχαίες τραγωδίες- ρεπερτόριο, δράμα musical, αλλά τα τελευταία χρόνια κάνει πολλές κωμωδίες. Συμμετείχε σε κινηματογραφικές ταινίες και σε σίριαλ, εκείνο, όμως, που την καθιέρωσε και την έκανε γνωστή στο ευρύ κοινό ήταν το αξεπέραστο «Καφέ της χαράς», όπου υποδύεται την Ρόδη, καθώς και η συνεργασία της με τον ιδιοφυή Χάρη Ρώμα.

Η Ευτυχία Φαναριώτη συμπρωταγωνιστεί αυτή την σεζόν στην παράσταση «Ο Κλέαρχος, η Μαρίνα και ο Κοντός». Ο Χάρης Ρώμας δημιούργησε, σκηνοθέτησε και πρωταγωνιστεί σε μία σύγχρονη κωμωδία βασισμένη στο κείμενο των Τσιφόρου- Βασιλειάδη, που έχουμε απολαύσει στην κινηματογραφική της μεταφορά με τους αξέχαστους Αυλωνίτη, Βασιλειάδου, Ρίζο.

Αποκαλύψεις, ανακαλύψεις και πως θα βγει λάδι ο Κλέαρχος ενώ ο Μάχος δικαιώνεται… Συμπρωταγωνιστούν ο Γιώργος Γαλίτης και η Τάνια Τρύπη. Δίπλα τους Βαγγέλη Δουκουτσέλη, Εύη Κολιούλη, Αντώνη Καλομοιράκη, Μαρία Κοκολάκη.

Στην παρέα του ΘΕΑΤΡΙΚΟΥ ΑΝΘΟΛΟΓΙΟΥ θα είναι και ο Δημήτρης Πετρόπουλος ο πρωθυπουργός του «Παρά Πέντε», 14 χρόνια μετά την επιτυχία της σειράς, εργάζεται πλέον ως δημόσιος υπάλληλος στο Υπουργείο Παιδείας. Ο Δημήτρης Πετρόπουλος αποφάσισε συνειδητά να τερματίσει την τηλεοπτική του καριέρα. Μετά από αρκετά χρόνια απουσίας από το σανίδι, φέτος παίζει στην θεατρική παράσταση οι «Βάκχες» της Νικαίτης Κοντούρη με τους Άκη Σακελλαρίου, Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο, Ιωάννα Παππά, που παρουσιάστηκε στην Επίδαυρο. Έχουν και δεύτερη ημερομηνία στο Ηρώδειο (Σάββατο 2 Οκτωβρίου και Κυριακή 3 Οκτωβρίου).

Στην εκπομπή θα δώσει συνέντευξη και ο σκηνοθέτης, ηθοποιός και συγγραφέας Στέφανος Κακαβούλης, ο οποίος επιστρέφει πάλι στη μεγάλη του αγάπη την ποίηση. Στήνει μία παράσταση στο θέατρο 104 εμπνευσμένη από την ποίηση του Κάρολου Μπωντλαίρ. Στην σκηνή θα είναι και ο μουσικός Μάνος Σαββάκης με ήχους ηλεκτρικής κιθάρας. Hard – dark rock θα συνοδεύουν τον ποιητή. Παραστάσεις: Παρασκευή 1 Οκτώβρη στις 21. 15 Σάββατο 2 Οκτώβρη στις 20.00 Κυριακή 3 Οκτωβρίου στις 20.00 Παρασκευή 8 Οκτωβρίου στις 21:15 Σάββατο 9 Οκτωβρίου στις 20. 00 Κυριακή 10 Οκτωβρίου στις 20. 00

TA BHMATA

Στίχοι: Γιόλα Αργυροπούλου

Μουσική: Γιώργος Κωνσταντινίδης - Ιωάννα Εμμανουήλ

Ερμηνεύει η Ιωάννα Εμμανουήλ

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα των Ζώων (4 Οκτωβρίου) σας παρουσιάζουμε το τραγούδι Τα βήματα» με την φωνή της Ιωάννας Εμμανουήλ σε στίχους της Γιόλας Αργυροπούλου και μουσική του Γιώργου Κωνσταντινίδη!

Ένα τραγούδι για τη λύπη, τον πόνο και την απόγνωση που βιώνει  ένας σκύλος - ο κάθε σκύλος - στο τάχα ασφαλές και προστατευμένο περιβάλλον του Δημοτικού Καταφυγίου περιμένοντας την υιοθεσία. Με τ’ αυτιά τεντωμένα και στον  πιο ανεπαίσθητο ήχο που ίσως και να  είναι για κείνον «κάλεσμα ζωής». Μιας άλλης ζωής. Όχι έγκλειστης. Όχι εδώ…

Με όλες τις αισθήσεις του σε εγρήγορση. Με το κάθε λεπτό να μετρά για αιωνιότητα. Πόσο ζει ο σκύλος, άλλωστε; Πόσος λίγος είναι ο χρόνος που του προσφέρεται σε σχέση με τον δικό μας; Χρόνος πίσω από τα κάγκελα. Με το παράδοξο, ο αθώος να βρίσκεται μέσα και οι ένοχοι έξω.

Τα «Βήματα» είναι ένα τραγούδι για την χρόνια ομηρία και τον βιασμό της ψυχής. Για τη μη δυνατότητα του αναφαίρετου δικαιώματος της ελευθερίας, δεδομένης για κάθε ον του πλανήτη. Ένα τραγούδι για τον σκύλο πίσω από τα σίδερα που κοιμάται-ξυπνάει στο ίδιο κελί χωρίς να μπορεί να εκτονώσει την ενέργεια του. Πεταμένος, ξεχασμένος και προδομένος. Αυτός, ο πιο πιστός όλων.

Την ενορχήστρωση υπογράφει ο Γιώργος Κωνσταντινίδης. Έπαιξαν οι μουσικοί Γιώργος Ζηκογιάννης (ηλεκτρικό μπάσο), Νίκος Κασσαβέτης (τύμπανα), Δημήτρης Κουφογιώργος (ακουστική κιθάρα), Αλέξανδρος Δεσποτίδης (ηλεκτρική κιθάρα) και Γιώργος Κωνσταντινίδης (πιάνο και βιολί). Η ηχογράφηση και η μίξη έγιναν στο Subway Recording Studio από τον Βαγγέλη Σαπουνά.

Link τραγουδιού στο YouTube: https://www.youtube.com/watch?v%3DzoHi3l-Qutk%26t%3D7s&source=gmail&ust=1632850525834000&usg=AFQjCNEmLvBwVRgtpWoEZpJPojuEtOPy5Q">Εδώ  

* «Τα Βήματα» θα παιχτούν ζωντανά στη μουσική παράσταση «ΣΚΥΛΟΣ ΣΤΟ ΔΡΟΜΟ» που υπό την αιγίδα και στήριξη της Περιφέρειας Αττικής και με τη συνεργασία της Πανελλαδικής Φιλοζωικής και Περιβαλλοντικής Ομοσπονδίας θα πραγματοποιηθεί στο Πεδίον του Άρεως την Κυριακή, 17 Οκτωβρίου (18.30), αποτελώντας ένα από τα κομμάτια του album που ακολουθεί, μέρος των εσόδων του οποίου, θα διατεθεί για τους σκοπούς της Π.Φ.Π.Ο.

 

Με αφορμή την παγκόσμια ημέρα των ζώων αλλά και το τραγούδι «Τα βήματα», η  Πρόεδρος της Πανελλαδικής, Φιλοζωικής & Περιβαλλοντικής Ομοσπονδίας Νατάσα Μπομπολάκη σχολιάζει το νέο νομοσχέδιο που αφορά στα ζώα συντροφιάς:

«Όπως έχουμε επισημάνει πολλές φορές, η χειρότερη πρόβλεψη του νόμου, αφορά την νομιμοποίηση του αυθαίρετου εγκλεισμού σε κυνοκομεία - κολαστήρια. Μια πρακτική εντελώς αναποτελεσματική  καθώς διαρκώς νέα αδέσποτα βγαίνουν στους δρόμους. Πρόκειται για μια βάναυση αντιμετώπιση προς τα ζώα που φυλακίζονται αναίτια και μάλιστα συνήθως σε άθλιες συνθήκες. Το αποτέλεσμα  δεν ωφελεί ούτε το ζώο, ούτε τον πολίτη ο οποίος πληρώνει διαρκώς χωρίς ουσιαστικά να επέρχεται λύση  στο πρόβλημα ενώ την ίδια στιγμή περιφρονείται το βασικό και θεμελιώδες δικαίωμα τους στην ελευθερία.

Αντίθετα, η γραμμή των δημοτικών  κτηνιατρείων  θα έπρεπε να είναι αυτή του να προβαίνουν συνεχώς σε στειρώσεις αδέσποτων αλλά και δεσποζόμενων, ώστε να μειώνεται ο αριθμός των μικρών που εγκαταλείπονται στο δρόμο.

Η Π.Φ.Π.Ο. και όλοι οι φιλόζωοι διαπιστώνουμε με λύπη ότι δεν υπάρχει καμία προϋπόθεση ή δέσμευση για μια ανάλογη διευθέτηση.»

Νατάσα Μπομπολάκη

Πρόεδρος της Πανελλαδικής Φιλοζωικής και Περιβαλλοντικής Ομοσπονδίας

Με τον Άρη Σερβετάλη

 

επιστρέφει στο θέατρο Κιβωτός από 15 Οκτωβρίου 2021

 

 

Ένα παιχνίδι της φαντασίας ή μια δυστοπικήπραγματικότητα;

Ένα γεγονός τραγικό ή γελοίο;

.

Μετά την τεράστια επιτυχία και τα αλλεπάλληλα sold out που σημείωσε κατά την προηγούμενη θεατρική περίοδο, το αριστουργηματικό έργο του Ευγένιου Ιονέσκο «Ο Ρινόκερος» που σκηνοθετεί ο Γιάννης Κακλέας, με πρωταγωνιστή τον ‘Αρη Σερβετάλη, επιστρέφει στο θέατρο Κιβωτός τον Οκτωβρίο σ’έναν νέο κύκλο παραστάσεων.

Τη διανομή συμπληρώνει ένας ξεχωριστός θίασος ταλαντούχων ηθοποιών: Στέλιος Ιακωβίδης, Ροζαλία Κυρίου, Θάνος Μπίρκος, Γιώργος Νούσης, Αγγελική Τρομπούκη, Κωστής Μπούντας, Αναστασία Στυλιανίδη.

 

Στον «Ρινόκερο» ο Ιονέσκο εκφράζει όλη την αγωνία του για την πορεία και την μετάλλαξη του ανθρώπινου είδους σε φανατικά, επιθετικά όντα, σε βίαια όργανα μιας ολοκληρωτικής εξουσίας που έχοντας αναπτύξει ως υπέρτατη κοινωνική συμπεριφορά το «ένστικτο της αγέλης» μεταμορφώνει τους ανθρώπους σε άβουλα και καταστροφικά πλάσματα που εκμηδενίζουν και σκοτώνουν  το όνειρο για μια κοινωνία ελεύθερη και δημιουργική.

Οι κάτοικοι μιας πόλης μεταμορφώνονται σε ρινόκερους. Τελικά ο μόνος που δεν υποκύπτει σε αυτή τη μαζική μεταμόρφωση είναι ο Μπερανζέ. Μια πανανθρώπινη μορφή που υπερασπίζεται με πάθος τον πολιτισμό, την επιθυμία για ελευθερία και το δικαίωμα του να είναι διαφορετικός.   

Όπως σημειώνει ο ίδιος ο Ιονέσκο, o «Ρινόκερος» ένα έργο που αντιτίθεται σε κάθε μαζική υστερία, σε κάθε επιδημία που καλύπτεται κάτω από τον μανδύα της λογικής και των ιδεών. Είναι ένα έργο που αποκαλύπτει τις κοινωνικές αρρώστιες που με άλλοθι τις ιδεολογίες μεταμορφώνουν τον άνθρωπο σε επιθετικό ζώο.

 

ΕΥΓΕΝΙΟΣ ΙΟΝΕΣΚΟ

 

ΓΙΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΤΗΝ ΚΟΙΝΩΝΙΑ

ΤΟ ΓΕΛΙΟ

ΤΗΝ ΦΑΝΤΑΣΙΑ

ΚΑΙ

ΤΟΝ «ΡΙΝΟΚΕΡΟ»

Η ΚΟΙΝΩΝΙΑ

Καμία κοινωνία δεν κατάφερε να διώξει την μελαγχολία μας. Κανένα πολιτικό σύστημα δεν μπορεί να μας απελευθερώσει από την οδύνη της ζωής,τον φόβο του θανάτου, την δίψα μας για τελειότητα, την απληστία μας για υλικά αγαθά και την ανάγκη να εκλογικεύουμε τα πάντα.

Πώς να αποδείξεις ένα νόημα εκεί που δεν βρίσκεις κανένα; Πώς να αποδεχτείς την «τάξη» όταν αυτή είναι συνώνυμη με την αγριάδα;

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στα έργα μου προσπάθησα να κάνω ορατά αυτά που κρυβόταν βαθιά μέσα μου: τον φόβο, την μετάνοια, τις τύψεις, την αποξένωση και την μοναξιά.

Να παίξω με τις λέξεις.

Να προεκτείνω την γλώσσα του θεάτρου.

ΤΟ ΓΕΛΙΟ

Μόνο το γέλιο δεν σέβεται κανένα ταμπού. Μόνο το γέλιο αναχαιτίζει την δημιουργία μιας κατάστασης ολοκληρωτισμού. Μόνο το κωμικό μπορεί να μας δώσει δύναμη να αντέξουμε την τραγωδία της ύπαρξης.

Η ΦΑΝΤΑΣΙΑ

Η αληθινή φύση των πραγμάτων, η αλήθεια, μόνο στην φαντασία μπορεί να μας αποκαλυφθεί.

Μια φαντασία που είναι πιο ρεαλιστική από τους ρεαλισμούς.

Ο ΡΙΝΟΚΕΡΟΣ

Ο «Ρινόκερος» είναι ένα έργο που αντιτίθεται σε κάθε μαζική υστερία, σε κάθε επιδημία που καλύπτεται κάτω από τον μανδύα της λογικής και των ιδεών.

Είναι ένα έργο που αποκαλύπτει τις κοινωνικές αρρώστιες που με άλλοθι τις ιδεολογίες μεταμορφώνουν τον άνθρωπο σε επιθετικό ζώο.

Που τον αποκτηνώνουν και ύστερα τον εγκαταλείπουν σκλάβο του συστήματος.

Η ΕΜΠΕΙΡΙΑ ΤΗΣ ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗΣ

Στην πορεία της ζωής μου πάντα μου έκανε μεγάλη εντύπωση αυτό που θα μπορούσε κανείς να ονομάσει «ρεύμα της κοινής γνώμης. Είχα μείνει κατάπληκτος με την αστραπιαία εξάπλωση του. Οι άνθρωποι αφήνουν ξαφνικά τον εαυτό τους να κατακτηθεί από ένα καινούργιο δόγμα, ένα κοινωνικό ρεύμα, μια μόδα, έναν φανατικό τρόπο σκέψης. Σε τέτοιες στιγμές γινόμαστε μάρτυρες μιας αληθινής πνευματικής μεταβολής.

Δεν ξέρω αν το έχετε προσέξε, μα όταν οι άνθρωποι δεν συμφωνούν με την γνώμη σας, όταν δεν μπορείτε πια να γίνετε κατανοητός στους άλλους, έχετε την εντύπωση πως αντιμετωπίζετε τέρατα-ρινόκερους για παράδειγμα.

Διαθέτουν ένα μίγμα ειλικρίνειας και θηριωδίας που τους επιτρέπει να σας σκοτώσουν με ήσυχη τη συνείδηση. Κι η ιστορία μας έχει αποδείξει τα τελευταία χρόνια ότι οι άνθρωποι που μεταμορφώνονται έτσι, όχι μόνο μοιάζουν με ρινόκερους, αλλά πραγματικά γίνονται ρινόκεροι.

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία/Απόδοση κειμένου: Γιάννης Κακλέας
Σκηνικά: Σάκης Μπιρμπίλης, Γιάννης Κακλέας
Κοστούμια: Μαρία Καραπούλιου
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κινησιολογία: Αγγελική Τρομπούκη
Σχεδιασμός βίντεο: Στάθης Αθανασίου

Σύλληψη/ Κείμενα Video: Αναστασία Στυλιανίδη

Βοηθός σκηνοθέτη: Άρης Κακλέας

Παίζουν: Άρης Σερβετάλης, Στέλιος Ιακωβίδης, Ροζαλία Κυρίου, Θάνος Μπίρκος, Γιώργος Νούσης, Αγγελική Τρομπούκη, Κωστής Μπούντας, Αναστασία Στυλιανίδη

 

Επικοινωνία:

Μαρία Τσολάκη | 6974 76 78 90 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΕυαγγελίαΣκρομπόλα | 6972 54 70 75 |Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Διαφήμιση – SocialMedia: RenegadeMedia / ΒασίληςΖαρκαδούλας

Παραγωγή:ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

Προπώληση : viva.gr

Παραγωγή: ΑΜ ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ ΕΕ

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

‘Εναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 15 Οκτωβρίου

Ωρες παραστάσεων:

Τετάρτη: 20:00

Πέμπτη, Παρασκευή: 21:00 

Σάββατο: 18:00 και 21:00 

Κυριακή: 20:00

Εισιτήρια: 17 € – 20 €

Προπώληση στη viva.gr

Διεύθυνση: Θέατρο Κιβωτός, Πειραιώς 115, Αθήνα 118 54

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 34 27 426

 

 

 

Ακολουθήστε μας:

https://www.facebook.com/KivotosTheater

https://www.instagram.com/kivotostheater

Την Τετάρτη 29 Σεπτεμβρίου η «σχεδία» γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Καρδιάς με μία έκθεση σκίτσων του αγαπημένου μας γελοιογράφου Μιχάλη Κουντούρη, τα οποία είχαν «ντύσει» εικαστικά την έκδοση «Συνήθεις ύποπτοι της καρδιάς και των αγγείων» (εκδόσεις «Εν πλω»). «Ήταν μια μεγάλη πρόκληση το να προσεγγίσεις δύσκολα ιατρικά θέματα, όπως το καρδιαγγειακό, μέσα από τη γελοιογραφία, με τέτοιον τρόπο ώστε να τα αποφορτίσεις, να συμβάλεις ώστε το μήνυμα να αφήσει ένα πιο δυνατό αχνάρι και να είσαι, εντέλει, χρήσιμος», μοιράζεται μαζί μας ο Μιχάλης Κουντούρης, του οποίου η έκθεση θα εγκαινιαστεί στις 20:00 της Τετάρτης στο σπίτι της «σχεδίας» (Κολοκοτρώνη 56 και Νικίου 2).    Να σημειωθεί ότι το αφιέρωμα της «σχεδίας» μας στην καρδιά δεν είναι μόνο εικαστικό, καθώς το τεύχος #93 (Οκτώβριος 2021) του ελληνικού περιοδικού δρόμου, που θα βρίσκεται στους δρόμους της πόλης από τούτη την Τετάρτη 29 Σεπτεμβρίου, περιλαμβάνει και ένα ένθετο, με τίτλο «Πάρε τα μέτρα σου», της Ελληνικής Εταιρείας Αθηροσκλήρωσης, με την ευγενική υποστήριξη της AMGEN HELLAS, καθώς και μία συνέντευξη του προέδρου της Ελληνικής Εταιρείας Αθηροσκλήρωσης Ευάγγελου Λυμπερόπουλου.   Τετάρτη 29 Σεπτεμβρίου στις 20:00. Τοποθεσία: Κολοκοτρώνη 56 & Νικίου 2, Αθήνα («σχεδία home»). 210 3316849 & Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.. Σύμφωνα με τα ισχύοντα υγειονομικά πρωτόκολλα, η είσοδος επιτρέπεται στους επισκέπτες που έχουν το πιστοποιητικό εμβολιασμού / νόσησης ή αρνητικό rapid τεστ.

Σκίτσα: Μιχάλης Κουντούρης

Από 8 Οκτωβρίου 2021

κάθε εβδομάδα, από Τετάρτη έως Κυριακή

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Κλείστε τα εισιτήριά σας ΕΔΩ

«Το Τρίτο Στεφάνι», η μεγαλύτερη παραγωγή που γεννήθηκε μέσα στην πανδημία και πρόλαβε να παρουσιαστεί μόνο για 13 sold-outπαραστάσεις στο Θέατρο Παλλάς. Η πιο πετυχημένη onlinestreaming παράσταση που ταξίδεψε διαδικτυακάσε 23.000 σπίτια, σε 52 χώρες και 5 ηπείρους, συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία της για 2^η χρονιά, αυτή τη φορά στον φυσικό της χώρο, το Θέατρο Παλλάς, κάνοντας πρεμιέρα την Παρασκευή 8 Οκτωβρίου 2021.

Το Θέατρο Παλλάς, μέχρι νεωτέρας, θα λειτουργήσει αμιγώς ως χώρος υποδοχής πολιτών που έχουν εμβολιαστεί πλήρως κατά του COVID-19, ή έχουν νοήσει εντός του τελευταίου εξαμήνου. Το προσωπικό του θεάτρου Παλλάς, είναι εμβολιασμένο κατά του COVID-19, στο σύνολό του. Κατά την είσοδο των θεατών στο χώρο, θα γίνεται έλεγχος των απαραίτητων πιστοποιητικών, καθώς και εγγράφου ταυτοπροσωπίας (δελτίο αστυνομικής ταυτότητας, διαβατήριο, διπλ. οδήγησης).

 

Οι κάτοχοι εισιτηρίων για παραστάσεις που αναβλήθηκαν λόγω κορονοϊού, μπορούν να επικοινωνούν μαζί μας για την μεταφορά των εισιτηρίων τους στις νέες παραστάσεις, είτε στο tickets@theatrikesskines.gr αναφέροντας ονοματεπώνυμο, τηλέφωνο, παλαιό αριθμό κράτησης & νέες επιθυμητές θέσεις (παρακαλούμε για τις διαθέσιμες θέσεις στις νέες παραστάσεις, συμβουλευτείτε το viva.gr), είτε στα ταμεία του θεάτρου Παλλάς.

ΓΙΑ ΤΟ TRAILER ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΚΑΝΤΕ ΚΛΙΚ ΕΔΩ

https://www.youtube.com/watch?v=WxE4C0w8bj0

«Το Τρίτο Στεφάνι», το αριστούργημα του Κώστα Ταχτσή, επανέρχεταιστο θέατρο Παλλάς, με την υπογραφή του Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη, και τις Μαρία Καβογιάννη και Μαρία Κίτσου στους ρόλους της Εκάβης και της Νίνας, 60 χρόνια μετά την κυκλοφορία της πρώτης έκδοσης του εμβληματικού μυθιστορήματος του Κ. Ταχτσή.

Η μεγάλη παραγωγή των Θεατρικών Σκηνώνπαρουσιάζεται σε ολοκαίνουργια διασκευή των Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη & Νίκου Μανουσάκη, που αναδεικνύει τις αφηγηματικές αρετές και την ποίηση του μυθιστορήματος, σεβόμενη την πρόθεση του συγγραφέα για μια ιστορία που, όπως και η ζωή, ανοίγει και κλείνει σαν κύκλος. Ένας εικοσαμελής θίασος σημαντικών ηθοποιών μπαίνει στη δίνη της νέας, πρωτότυπης μουσικής του Μίνου Μάτσα, φέρνοντας επί σκηνής τους ήχους και τις εικόνες μιας ολόκληρης εποχής.

Το μυθιστόρημα–σταθμός του Ταχτσή, από τα πλέον αγαπημένα του ελληνικού κοινού διαχρονικά, που στο παρελθόν έγινε σήριαλ από τον Γιάννη Δαλιανίδη και αποτέλεσε υλικό για πολύ επιτυχημένες παραστάσεις σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή και Θανάση Παπαγεωργίου, είναι μια κατάθεση μνήμης όπου μέσα από τις προσωπικές ιστορίες των ηρώων περνάει ολόκληρη η σύγχρονη ιστορία της Ελλάδας. Όχι με διάθεση διδακτική, αλλά μ᾽ ένα σπάνιο χιούμορ που αναδεικνύει καίρια όλα εκείνα για τα οποία αξίζει να παλεύει κανείς στη ζωή.

Η Εκάβη και η Νίνα αγαπιούνται, ψυχραίνονται, μιλούν ακατάπαυστα, και σιωπούν μόνο μπροστά σ᾽ αυτό που τις υπερβαίνει, που όλους μας υπερβαίνει, και κουβαλούν πάντα το όμορφο και παράξενο φορτίο της πατρίδας που τις γέννησε, όπως το«μυθολόγησε» ο Ελύτης:

«Όμορφη και παράξενη πατρίδα /Ωσάν αυτή που μου 'λαχε δεν είδα / Ρίχνει να πιάσει ψάρια πιάνει φτερωτά / Στήνει στη γη καράβι κήπο στα νερά / Κλαίει φιλεί το χώμα ξενιτεύεται / Μένει στους πέντε δρόμους αντρειεύεται [...]»

πληροφορίες:

ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΛΛΑΣ
από 8 Οκτωβρίου 2021

κάθε εβδομάδα, από Τετάρτη έως Κυριακή

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Διασκευή: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης,Νίκος Μανουσάκης

Σκηνικά: Πάρις Μέξης

Μουσική: ΜίνωςΜάτσας

Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Κίνηση: Κική Μπάκα

Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστίνα Ματθαίου

Βοηθός σκηνογράφου: Εύη Ανδριανού

Βοηθός ενδυματολόγου: Ειρήνη Γεωργακίλα

Μουσική διδασκαλία: Μαρία Γράμψα

Στίχοι: Σοφία Καψούρου

Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Videos: Ελένη Κατρακαλίδη

Παραγωγή: Θεατρικές Σκηνές

ΔΙΑΝΟΜΗ (αλφαβητικά)

Κώστας Ανταλόπουλος, Ειρήνη Βαλατσού, Μελίνα Βαμπούλα,Ντάνη Γιαννακοπούλου,
Νεκταρία Γιαννουδάκη, Άρτεμις Γρύμπλα, Μαρία Καβογιάννη, Δημήτρης Καραβιώτης,
Μαρία Κίτσου,Τάσος Λέκκας, ΟρνέλαΛούτη, Γιώργος Μακρής, Δημήτρης Μανδρινός,
Στάθης Μαντζώρος, Φοίβος Μαρκιανός, Καλλιρρόη Μυριαγκού, Ελευθερία Παγκάλου,
Ελίζα Σκολίδη, Μενέλαος Χαζαράκης, Γιώργος Ψυχογυιός

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ & ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Τετάρτη & Κυριακή: 19:00

Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο: 20:30

Τιμές εισιτηρίων: 15€ - 80€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Κλείστε τα εισιτήριά σας ΕΔΩ

 

 

Το Θέατρο Παλλάς, μέχρι νεωτέρας, θα λειτουργήσει αμιγώς ως χώρος υποδοχής πολιτών που έχουν εμβολιαστεί πλήρως κατά του COVID-19, ή έχουν νοήσει εντός του τελευταίου εξαμήνου. Το προσωπικό του θεάτρου Παλλάς, είναι εμβολιασμένο κατά του COVID-19, στο σύνολό του.  Κατά την είσοδο των θεατών στο χώρο, θα γίνεται έλεγχος των απαραίτητων πιστοποιητικών, καθώς και εγγράφου ταυτοπροσωπίας (δελτίο αστυνομικής ταυτότητας, διαβατήριο, διπλ. οδήγησης).

• Υποχρεωτική χρήση μάσκας, σε όλους τους χώρους του θεάτρου.
• Προσέλευση ανηλίκων με υπεύθυνη δήλωση selftest (μέσω gov.gr) των γονέων.

Αναλυτικά οι κανονισμοί λειτουργίας του θεάτρου, στο τέλος του Δελτίου Τύπου.

Οι κάτοχοι εισιτηρίων για παραστάσεις που αναβλήθηκαν λόγω κορονοϊού, μπορούν να επικοινωνούν μαζί μας για την μεταφορά των εισιτηρίων τους στις νέες παραστάσεις, είτε στο tickets@theatrikesskines.gr αναφέροντας ονοματεπώνυμο, τηλέφωνο, παλαιό αριθμό κράτησης & νέες επιθυμητές θέσεις (παρακαλούμε για τις διαθέσιμες θέσεις στις νέες παραστάσεις, συμβουλευτείτε το viva.gr), είτε στα ταμεία του θεάτρου Παλλάς.

 

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΠΑΛΛΑΣ, ΒΑΣΕΙ ΤΗΣ ΚΕΙΜΕΝΗΣ ΝΟΜΟΘΕΣΙΑΣ ΚΑΙ ΤΩΝ ΥΓΕΙΟΝΟΜΙΚΩΝ ΠΡΩΤΟΚΟΛΛΩΝ ΠΟΥ ΕΚΔΟΘΗΚΑΝ ΑΠΟ ΤΑ ΑΡΜΟΔΙΑ ΥΠΟΥΡΓΕΙΑ

ΚΑΙ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΙΚΗ ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ

• Για το Θέατρο Παλλάς, με συνολική χωρητικότητα 1.486 θέσεις, ορίζεται ως μέγιστη πληρότητα το 85% της συνολικής, ήτοι 1.263 άτομα.

Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο:

(α) πιστοποιητικού εμβολιασμού που έχει εκδοθεί μέσω του gov.gr, και αποδεικνύει ότι ο κάτοχος είναι πλήρως εμβολιασμένος. Πλήρως εμβολιασμένοι θεωρούνται: (α) όσοι έχουν ολοκληρώσει προ τουλάχιστον δεκατεσσάρων (14) ημερών τον εμβολιασμό για κορωνοϊό COVID-19 και επιδεικνύουν πιστοποιητικό εμβολιασμού και (β) όσοι έχουν ολοκληρώσει προ τουλάχιστον δεκατεσσάρων (14) ημερών τον εμβολιασμό για κορωνοϊό COVID-19 με μία (1) δόση εμβολίου λόγω νόσησής τους από κορωνοϊό COVID-19 και επιδεικνύουν βεβαίωση πλήρους κάλυψης - ανάρρωσης και εμβολιασμού.

ή

(β) πιστοποιητικό νόσησηςπου εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν.

συνδυαστικά προς:

αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο, ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας προς τα ανωτέρω.

• Οι ως άνω υποχρεώσεις περιλαμβάνουν ανηλίκους από δώδεκα (12) ετών και άνω.
• Οι ανήλικοι από πέντε (5) έως έντεκα (11) ετών, δύνανται εναλλακτικά να προσκομίζουν, δήλωση διενέργειας αυτοδιαγνωστικού ελέγχου από το gov.gr (self-test), τελευταίου εικοσιτετραώρου, στην οποία προβαίνει οιοσδήποτε γονέας ή κηδεμόνας. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.

• Υποχρεωτική χρήση μάσκαςκαθόλη την διάρκεια παραμονής, σε όλους τους χώρους του θεάτρου.

• Υποχρεωτική τήρηση των κανόνων ταξιθεσίας και των οδηγιών εκ μέρους του προσωπικού του θεάτρου, κατά την προσέλευση και την αποχώρηση του κοινού. Προσέλευση στο θέατρο τουλάχιστον μία ώρα νωρίτερα από την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της παράστασης.

• Υποχρεωτική έκδοση ηλεκτρονικού εισιτηρίου.

Ο Συστηματικός Ερυθηματώδης Λύκος είναι μια χρόνια φλεγμονώδης αυτοάνοση πάθηση, που χαρακτηρίζεται από ένα ευρύτατο φάσμα κλινικών εκδηλώσεων και από την παρουσία στο αίμα μιας πληθώρας αυτοαντισωμάτων.

H αυθεντική έκθεση BODY WORLDSπου έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα,άνοιξε τις πόρτες της στο Κέντρο Πολιτισμού«ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΟΣΜΟΣ», προσκαλώνταςμας να ανακαλύψουμε το σώμα μας στην ολότητα του. Ένας ζωγράφος, μια μπαλαρίνα, ένας τερματοφύλακας, ένας αθλητής, ένα μωρό αλλά και ένας μεγαλύτερης ηλικίας άντρας είναι μερικοί από τους πρωταγωνιστές – εκθέματα της εντυπωσιακής έκθεσης BODY WORLDSΤ.

Τι υπάρχει κάτω από το δέρμα μας; Πως συνεργάζονται τα διάφορα όργανά  του; Οι μύες, οι τένοντες, τα οστά, οι αρτηρίες τι ρόλο παίζουν; Πώς λειτουργεί ένα υγιές ή ασθενές σώμα; Ο αθλητισμός, η διατροφή, η κίνηση με ποιο τρόπο επηρεάζουν την καθημερινότητα μας;

Τα εκθέματα, πραγματικά ανθρώπινα σώματα, τα οποία έχουν διατηρηθεί μέσω «πλαστινοποίησης» - μία μέθοδος διατήρησης του ιστού του σώματος που εφευρέθηκε το 1970 από τον GunthervonHagens – συνθέτουν  μια κοινότητα διαφορετική που υπογραμμίζει τη σχέση μας με τον εσωτερικό φυσικό αλλά και ψυχικό κόσμο. Η ανατομία και η πλαστινοποίηση ενός ολόκληρου σώματος απαιτεί 1.500 ώρες εργασίας και συνήθως χρειάζεται τουλάχιστον ένα έτος για να ολοκληρωθεί

Η γιατρός και ανατόμος  Dr. AngelinaWalley   - ψυχή της διοργάνωσης της έκθεσης, η  Ζέτα Δούκα  -  Ηθοποιός, Ιδρύτρια της ΜΚΟ Ανάσα κατά των Διαταραχών Πρόσληψης Τροφής, η Ράνια Θρασκιά-  Παιδαγωγός, Σύμβουλος Ψυχικής Υγείας ΜSc, ο Θεόδωρος Ιακωβίδης  - Αθλητής της άρσης βαρών με πολλές διακρίσεις, πανελληνιονίκης επί σειρά ετών, 11ος στους ολυμπιακούς αγώνες του Τόκυο το 2020, ο Γιώργος Καχριμάνης  - Καθηγητής φυσικής αγωγής, επιστημονικός συνεργάτης Αστέρα Τρίπολης FC , η Κυριακή Γαλάνη - καθηγήτρια φυσικής αγωγής με ειδικότητα άρση βαρών, 17 χρόνια ομοσπονδιακή προπονήτρια στην εθνική ομάδα άρσης βαρώνκαι η Βίκυ Κοκκίνη, υπεύθυνη διοργάνωσης της έκθεσης ήταν στο πάνελ της πολύ ενδιαφέρουσας παρουσίασης  της BODY WORLDS.

Η γιατρός και ανατόμος  Dr. AngelinaWalley -  πνευματικό παιδί του GunthervonHagens, εμπνευστή της έκθεσης, Γερμανού γιατρού, διάσημου για το πρωτοποριακό έργο του στη διατήρηση του σώματος, καθώς και στις βιντεοσκοπημένες αυτοψίες του – εξήγησε τη σημασία αυτής της έκθεσης η οποία δεν αφορά μόνο στη γνώση γύρω από το σώμα αλλά και στην φροντίδα του: είτε αυτή αφορά στην φυσιολογία, είτε στη φυσική.

«Οι εσωτερικές λειτουργίες του ανθρώπινου σώματος, οι επιπτώσεις του υγιούς και ανθυγιεινού τρόπου ζωής  διαφαίνονται μέσα από τα εκθέματα και μπορούν  να εμπνεύσουν τους επισκέπτες να συνειδητοποιήσουν την ευθραυστότητα του σώματός τους και να αναγνωρίσουν την ανατομική ατομική ομορφιά του καθενός. Η έκθεση σκοπεύει:Να ενισχύσει την αίσθηση της ατομικής υγείας.

Να δείξει τις δυνατότητες και τα όρια του σώματος. Να θέσει το ζήτημα του νοήματος της ζωής»

Η Ζέτα Δούκαμε αφορμή την έκθεση αναφέρθηκε στο δικό της σώμα. «Το δικό μου σώμα -είπε- έχει δοκιμάσει τις αντοχές του στα εφηβικά  και μετεφηβικά μου χρόνια, πάσχουσα από ανορεξία. Αργότερα βέβαια ετοιμάστηκε για να φιλοξενήσει τη κόρη μου και σήμερα μπαίνει σε μια άλλη κατάσταση». Εξομολογητική και ειλικρινής έδωσε το δικό της μήνυμα αφού περιηγήθηκε στα εκθέματα της έκθεσης .»Αγάπησε το σώμα σου και κάνε το να περνάει όμορφα μαζί σου . Μην ακούς κανένα. Σεβασμός και αποδοχή του σώματος που είναι η τελειότερη μηχανή».

Η Ράνια Θρασκιά υπενθύμισε ότι το σώμα είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με την ψυχή. «Είναι ο ευφυέστερος συνδυασμός και άρρηκτα συνδεδεμένος με την ψυχή, Όλα κατοικούν στο σώμα. Πριν χρόνια πιστεύαμε ότι ένας υγιής άνθρωπος είναι αυτός που ευημερεί το σώμα του. Σήμερα ξέρουμε ότι ένας υγιής άνθρωπος είναι ένας χαρούμενος άνθρωπος που ζει αρμονικά με τον εαυτό του και τους άλλους. Γι αυτό η απλή ερώτηση: Είσαι καλά; Αποδεικνύεται πολύ σημαντική»

Ο Γιώργος Καχριμάνης  από την πλευρά του αθλητισμού είπε ότι βλέποντας την έκθεση BODY WORLDS γίνεται κανείς σοφότερος σχετικά με το ανθρώπινο σώμα και τις λειτουργίες του. « Είμαστε ευγνώμονες γιατί έχουμε μπροστά μας μια πηγή γνώσης για την ανθρώπινη ζωή και η περιήγηση της είναι μια βαθειά συγκινητική συνάντηση με το εσωτερικό του σώματός μας»

Ο Θεόδωρος Ιακωβίδης ως αθλητής ο οποίος πιέζει συνεχώς το σώμα του πέρα από τα όρια πιστεύει ότι η έκθεση αυτή «μπορεί να αλλάξει όλα όσα θεωρούμε δεδομένα για το σώμα μας. Να αλλάξει συνήθειες διατροφής, καπνίσματος και καθημερινής ζωής. Η έκθεση έχει εκπαιδευτικό χαρακτήρα. Πρέπει να τη δουν όλοι »

Τέλος η Κυριακή Γαλάνη αναφέρθηκε στον εκπαιδευτικό χαρακτήρα της έκθεσης και τη μεγάλη σημασία της,  για τη γνώση των αθλητών. «Ο άνθρωπος είναι το Ολον: σώμα και ψυχή. Γι αυτό επιμένουμε στο «νους υγιής εν σώματι υγιές».

ΤΙ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΑΚΟΜΗ ΝΑ ΔΕΙΤΕ;

Η έκθεση BODY WORLDS περιέχει πραγματικά ανθρώπινα δείγματα, συμπεριλαμβανομένων ολόκληρων πλαστινοποιημένων συναρπαστικών σωμάτων, καθώς και μεμονωμένα όργανα, διαμορφώσεις οργάνων, αιμοφόρα αγγεία και διαφανείς φέτες σώματος. Η πλαστινοποίηση οδηγεί τον επισκέπτη σε ένα συναρπαστικό ταξίδι κάτω από το δέρμα. Παρέχει ευρεία εικόνα για την ανατομία και τη φυσιολογία του ανθρώπινου σώματος. Εκτός από τις λειτουργίες των οργάνων, οι κοινές ασθένειες περιγράφονται με εύκολο τρόπο, συγκρίνοντας υγιή και προσβεβλημένα όργανα.

Δείχνουν τον μακροπρόθεσμο αντίκτυπο ασθενειών και εθισμών, όπως η κατανάλωση καπνού ή αλκοόλ και καταδεικνύουν τον μηχανικό τρόπο λειτουργίας των τεχνητών αρθρώσεων γόνατος ή ισχίου. Μεμονωμένα δείγματα χρησιμοποιούνται για τη σύγκριση υγιών και ασθενών οργάνων, δηλαδή ενός υγιούς πνεύμονα με αυτόν του καπνιστή, για να τονιστεί η σημασία ενός υγιούς τρόπου ζωής. Τα πλαστινοποιημένα σώματα, με εικόνα ζωντανών οργανισμών, απεικονίζουν τις θέσεις αυτών των οργάνων μέσα στο ανθρώπινο σώμα.

 

 

Πληροφορίες

Κέντρο Πολιτισμού «ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΟΣΜΟΣ»

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 21 22 54 5000

 

Περίοδος έκθεσης 24/9/21 με 9/1/22

Ώρες λειτουργίας καθημερινά 10:00 –20:00

 

 

 

Τιμές εισιτηρίων

 

ΤΥΠΟΣ	ΔΕΥΤΕΡΑ ΜΕ	ΣΑΒΒΑΤΟ
ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ	ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ	ΚΥΡΙΑΚΗ
ΚΑΝΟΝΙΚΟ	12 €	14 €
ΜΑΘΗΤΕΣ / ΣΥΝΤΑΞΙΟΥΧΟΙ	9 €	10 €
ΠΑΙΔΙΚΟ (4 - 14 ΕΤΩΝ)	7 €	7 €
ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΚΟ	27 €	30 €
2 ΓΟΝΕΙΣ + 2 ΠΑΙΔΙΑ
ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΚΟ	30 €	35 €
2 ΓΟΝΕΙΣ + 3 ΠΑΙΔΙΑ

Πωλήσεις εισιτηρίων

 

Σχετικάlinks:

https://www.dropbox.com/sh/wgyft47v7x5oan0/AAAc7emJHJxFM5_bAZHnsnLYa?dl=0

 

https://youtu.be/1CgUUadMIPE

Τρία αδέλφια, εγκλωβισμένα σε πρότυπα και ιδέες…σε μια κοινωνία που όλο φθίνει, σε ένα σύστημα φτιαγμένο για τους λίγους. Μια ληστεία το σωσίβιο προς την απελευθέρωση τους. Τρεις άνθρωποι μπερδεμένοι, κουρασμένοι από το συνεχές κυνηγητό για επιβίωση. Άλλος «μαχητής», άλλος σε παραίτηση και άλλος παρατηρητής. Τρεις ζωές που διαπραγματεύονται το δικό τους τέλος…καθώς δεν έχει απομείνει αρκετός χρόνος.

Δικαίωση ή ένα μεγάλο λάθος;

Οι εκτελεστές…ήρθαν για να «μείνουν».

Συγγραφέας: Γιώργος Σκούρτης

Σκηνοθεσία: Τριαντάφυλλος Δελής

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Παυλίδης

Φωτιστής: Δημήτρης Κοκολινάκης

Κινησιολογία: Πασχαλιά Ακριτίδου

Βοηθός Σκηνοθέτη:Λυδία Σγουράκη

Δημ. Σχέσεις: Άντζυ Νομικού – angienomikou@gmail.com

Στίχοι-Μουσική : Στέλιος Σαλβαδόρ

Ραδιοφωνικές φωνές :Ιωάννης Απέργης, Λυδία Σγουράκη

Ηθοποιοί: Λυκούργος Μπάδρας, Αλέξανδρος Παπατριανταφύλλου, Βασίλης Τριανταφύλλου

 

«Οι εκτελεστές»

Θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 8-12), από 06/10 &κάθε Τετάρτη στις 21:00

Συνεργασία με την Ελληνική Εταιρεία παραγωγής θεάτρου «Από τα έγκατα της Γης»

Επιχορηγούμενη παραγωγή από το Υπ. Πολιτισμού

Διάρκεια 80’

Τιμές εισιτηρίων ; Κανονικό 12 €,Μειωμένο (ΑΜΕΑ, Ανεργίας, Φοιτητικά) 8€,

 

Προπώληση εισιτηρίων : https://www.ticketmaster.gr/ticketmaster_se_2005450.html

Οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν σύμφωνα με όλες τις υγειονομικές υποδείξεις που ισχύουν. Η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική από κάθε θεατή καθ’ όλη τη διάρκεια της παραμονής του στον χώρο.

Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. Ως εκ τούτου, η Ticketmaster ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές εκτός του επίσημου δικτύου της και παρέχονται χωρίς καμία απολύτως εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.

ΟΡΟΙ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ

Με την ολοκλήρωση της αγοράς σας, αποδέχεστε τους όρους εισιτηρίων του διοργανωτή που αναγράφονται πάνω στο εισιτήριό σας και τους όρους χρήσης που αναγράφονται εδώ.

ΤΡΟΠΟΙ ΠΛΗΡΩΜΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας:

- www.ticketmaster.gr

- Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111 (Καθημερινές 10:00-21:00 & Σαββατοκύριακο 17:00-21:00)

 

Πληροφορίες Θεάτρου

Θέατρο Αλκμήνη | Αλκμήνης 8-12 | Πετράλωνα | 2103428650 | theatro.gr |

Στο θέατρο ΡΙΑΛΤΟ - ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ

από την Πέμπτη 21 Οκτωβρίου 
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

To πολυβραβευμένο μιούζικαλ HAIR, κοιτά στον καθρέφτη του την πιο tribal rock version του και ετοιμάζει βαλίτσες και πάλι για την Αθηναϊκή θεατρική σκηνή. Μετά από έναν σχεδόν χρόνο αναμονής,λόγω των μέτρων κατά της πανδημίας, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Δημήτρη Μαλισσόβα το δυναμικό και νεανικό κάστ που υποστηρίζει με το ταλέντο του τη νέα αυτή εκδοχή, υπόσχεται ένα εμπνευσμένο, μεθυστικό, πολύχρωμο αποτέλεσμα και ένα μιούζικαλ που δεν έχει σταματήσει ποτέ να συναρπάζει με την ξεκάθαρη πολιτική του θέση αλλά και τα εμβληματικά τραγούδια του. Κομμάτια που έγιναν ύμνοι του αντιπολεμικού κινήματος για το Βιετνάμ και καθόρισαν τον όρο rock musical, όπως το «Age of Aquarius» και το «Let the sunshine in». Κομμάτια έτοιμα και πάλι να «απογειωθούν» μπροστά στο αθηναϊκό κοινό- τα περισσότερα από αυτά στην πρωτότυπη εκδοχή τους στα Αγγλικά, ακούγονται  πιο σύγχρονα από ποτέ, με τη βοήθεια του πιο ευφάνταστου νεανικού cast που θα μπορούσε κάποιος να συγκεντρώσει.

And the story goes

Πενήντα και βάλε χρόνια μετά (το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα τον Οκτώβριο του 1967 στο Joseph Papp’s Public Theater της Νέας Υόρκης) και η τολμηρή αυτή ροκ παραγωγή, είναι ακόμη εδώ πιο ισχυρή από ποτέ. Δεν είναι τυχαία η τεράστια επιτυχία σε παραστάσεις στην Αμερική και την Ευρώπη που την ακολουθεί πάντα. Όπως καθόλου και δεν ξαφνιάζει, η παρουσία βραβείων Grammy και Tony στον γεμάτο από έντονα συναισθήματα κατάλογο της.

Το Hair εμπνεύστηκε την αντιπολεμική ιστορία του από το περίφημο Summer of Love στο Σαν Φραντσίσκο. Τότε που πάνω από 20.000 hippies διαδήλωσαν ειρηνικά την επιθυμία τους για αγάπη και ειρήνη, μια διαδήλωση μάλιστα που οδήγησε λίγο μετά σε φεστιβάλ όπως το Monterey Pop Festival. Και δύο χρόνια μετά, φυσικά, στο περίφημο Woodstock. Σε μια εποχή που τα αιτήματα για ελευθερία, ισότητα, και σεξουαλική απελευθέρωση ήταν στις πρώτες θέσεις, στις προσωπικές ατζέντες εκατομμύριων νέων σε όλο το κόσμο, τα αντιρατσιστικά και αντιπολεμικά μηνύματα ήταν επόμενο να δυναμώνουν και να γίνονται κεντρικό θέμα συζήτησης. 

Πενήντα χρόνια μετά και το αντισυμβατικό αυτό μιούζικαλ ηχεί και μοιάζει επίκαιρο όσο ποτέ. Τα αιτήματα παραμένουν ισχυρά όπως τότε, ο επαναπροσδιορισμός της ιδεολογίας , η αποδοχή της διαφορετικότητας, η δημιουργία μιας νέας ισότητας, είναι μερικά μόνο από τα νέα τοπία που ζητούν να χρωματιστούν με λέξεις και μουσικές.  

Γιατί το HAIR δεν είναι ένα οποιοδήποτε μιούζικαλ. Είναι το αποτύπωμα μιας ολόκληρης εποχής, το πνεύμα μιας γενιάς, η ανάσα της ελευθερίας των beatniks, η καταγραφή μιας νεανικής κουλτούρας καταδικασμένης να κερδίσει τη μάχη της με την αιωνιότητα.

Η ιστορία μέσα στο έργο

Το HAIR μας συστήνει τη «φυλή», μια ομάδα πολιτικά ενεργών χίπις της «Εποχής του Υδροχόου» που ζουν μια μποέμικη ζωή στη Νέα Υόρκη και αγωνίζονται ενάντια στη στρατολόγηση στον πόλεμο του Βιετνάμ. Ο Claude, ο καλός φίλος του Berger, η συγκάτοικός τους Sheila και οι φίλοι τους αγωνίζονται να εξισορροπήσουν τις νέες τους ζωές, τους έρωτές τους και τη σεξουαλική επανάσταση με την εξέγερσή τους ενάντια στον πόλεμο, την συντηρητική κοινωνία και τους γονείς τους. Τελικά, ο Claude πρέπει να αποφασίσει αν θα αντισταθεί όπως έκαναν οι φίλοι του ή να υποκύψει στις πιέσεις των γονιών του (και της συντηρητικής Αμερικής) να υπηρετήσει στο Βιετνάμ, να συμβιβαστεί εγκαταλείποντας τις φιλειρηνικές του ιδέες και να διακινδυνεύσει τη ζωή του.

HAIR / The American Tribal Love Rock Masterpiece

Book and Lyrics by Gerome Ragni & James Rado
Music by Galt MacDermot

Ταυτότητα Παράστασης

Απόδοση - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας

Χορογραφίες: Στεφανία Σωτηροπούλου
Μουσική διδασκαλία - διεύθυνση ορχήστρας: Ανδρέας Κουρέτας
Απόδοση Ελληνικών στίχων: Ανδρέας Κουρέτας
Φωτισμοί : Στέλλα Κάλτσου
Ενδυματολόγος: Γιώργος Σεγρεδάκης
Σκηνογράφος: Τέλης Καρανάνος
Μακιγιάζ: Make Up Lab by Yannis Marketakis
Hair styling: Κώστας Μπράτης
Φωτογραφίες παράστασης: Πάνος Γιαννακόπουλος
Διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Σαμαρτζής
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Γιουφή
Β' Βοηθός σκηνοθέτη : Παναγιωτάς Δρόσου
 

Πρωταγωνιστούν:

Μαίρη Συνατσάκη,  Ίαν Στρατής, Ιάσονας Μανδηλάς, Κατερίνα Σούσουλα, Στέφανος Μουαγκιέ, Νικόλας Ραπτάκης, Έλενα Βακάλη, Ευγενία Λιάκου, Πάνος Μαλικούρτης, Δημήτρης Φριτζελάς, Ανδρέας Κουρέτας, Αντώνης Βλάχος, Γιώργος Γαζής, Ηλίας Σαμαρτζής

Πρεμιέρα  21 Οκτωβρίου 
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων!

Παραστάσεις:
Πέμπτη - Παρασκευή - Σάββατο - Κυριακή

Ώρες παραστάσεων :

Πέμπτη.          20.00
Παρασκευή    21.00
Σάββατο        18.00 και 21.00
Κυριακή.        19.30

Θέατρο Ριάλτο - «Αλέκος Αλεξανδράκης»

Κυψέλης 54, Κυψέλη / Τηλ.: 2114107764



 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΠΕΜΠΤΗ - ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
Κανονικό: 18 €
Μειωμένο (*): 14 €


ΣΑΒΒΑΤΟ (ΒΡΑΔΥΝΗ) - ΚΥΡΙΑΚΗ
VIP : 22 €, Κανονικό : 20 €
Μειωμένο (*): 16 €


ΣΑΒΒΑΤΟ (ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΙΝΗ)
VIP : 20 €, Κανονικό : 18 €
Μειωμένο (*): 14 €

Τιμή για ΑμεΑ 12 € σε όλες τις παραστάσεις. Κρατήσεις στο ταμείο του Θεάτρου.

(*) Το μειωμένο εισιτήριο αφορά: Φοιτητές, Μαθητές, Άνεργους